Mục lục bài viết
Thủ Thuật về Ngắt nhịp là gì Mới Nhất
Update: 2022-03-12 23:42:14,Bạn Cần tương hỗ về Ngắt nhịp là gì. Bạn trọn vẹn có thể lại Báo lỗi ở cuối bài để Ad đc lý giải rõ ràng hơn.
Trong thơ ca, Nhịp là cấu trúc tiết tấu cơ bản của một bài thơ hay những dòng trong một bài thơ. Nhiều hình thức truyền thống cuội nguồn thơ ca yêu cầu một Nhịp thơ đặc biệt quan trọng, hay một tập hợp rõ ràng về những Nhịp được sử dụng theo một thứ tự rõ ràng. Việc nghiên cứu và phân tích, sử dụng Nhịp và hình thức trong nghệ thuật và thẩm mỹ thi ca đều được biết như thể phép làm thơ. (Trong ngôn từ, “Phép làm thơ” được sử dụng trong cách hiểu thường thì gồm có không riêng gì có yếu tố Nhịp thơ mà còn ở khía cạnh tiết tấu của văn xuôi, dù là thể bác học hay thể dân gian, điều này là vô cùng phong phú chủng loại trong nền thơ văn giữa những nước và đôi lúc giữa những dòng Thơ ca rất khác nhau.)
Đi đến phương đông ngắm phướng tây
Ở trong tâm mẹ nghe mẹ hát
Tóm lược đại ý quan trọng trong bài
- Chất lượng và số lượng Nhịp Thơ
- Điểm nghỉ
- Sự liên tục
- Sự phong phú chủng loại của Nhịp thơ
- Hy lạp và Latin
- Ả Rập cổ đại
- Thơ ca Ba Tư cổ đại
- Thơ ca Trung Hoa cổ đại
- Thơ ca Anh cổ xưa
- Thơ ca Anh tân tiến
- Tiếng tây ban nha
- Thổ Nhĩ Kì
- Bồ Đào Nha
- Lịch sử
- Những tư tưởng trái chiều
Sự phân loại những yếu tố chính trọn vẹn có thể được xác lập khi phân loại Thơ và Nhịp của nó.
Chất lượng và số lượng Nhịp Thơ
Nhịp của hầu hết những bài Thơ ở phương Tây và một số trong những nơi khác dựa vào cấu trúc của những âm tiết trong những hình thức Thơ rõ ràng. Nhịp thơ phổ cập trong Thơ ca Anh được gọi là Nhịp thơ chất lượng, với những âm tiết được nhấn tại những quãng thường xuyên (Ví dụ: Trong Nhịp 5 iambic, thường mọi âm tiết đều được xem). Nhiều nước sử dụng ngôn từ Romance dùng sơ cấu (scheme) giống nhau ngoại trừ việc vị trí của một âm tiết nhấn rõ ràng (ví dụ âm ở đầu cuối) nên phải cố định và thắt chặt. Nhịp của Thơ ca cổ xưa Đức về ngôn từ như ngôn từ miền Bắc nước Đức và tiếng anh cổ về cơ bản là rất khác nhau, nhưng vẫn duy trì cấu trúc nhấn.
Một vài ngôn từ cổ xưa, trái lại, sử dụng một sơ cấu khác được biết như “Nhịp thơ số lượng”(“quantitative metre”), với cấu trúc dựa vào độ dày của âm tiết(syllable weight) hơn là khái niệm nhấn. Trong nhịp 6 của anh hùng ca (Dactylic hexameter “heroic hexameter” hay “the meter of epic”) trong Thơ ca cổ xưa La tin và hy lạp cổ Điển, ví dụ, mỗi 6 “cước” tạo thành dòng “dactyl” (dài-ngắn-ngắn) hay “spondee” (dài-dài): một “âm tiết dài” về cơ bản là một âm tiết được phát âm dài hơn thế nữa so với âm tiết ngắn: đặc biệt quan trọng, một âm tiết chứa một nguyên âm dài hay nhị trùng âm(diphthong) hay được theo sau bởi hai phụ âm. Cấu trúc nhấn trong những từ không làm thay đổi Nhịp của Thơ. Một vài ngôn từ cổ xưa khác cũng dùng “Nhịp thơ số lượng”, như tiếng Phạn và Arabic cổ (nhưng không được sử dụng trong Kinh Thánh Do Thái).
Cuối cùng, những ngôn từ không nhấn âm có ít hay là không tồn tại sự rất khác nhau về độ dài của âm tiết, như thể ngôn từ Anh và ngôn từ Trung, cấu trúc nên câu thơ chỉ từ số lượng những âm tiết. Hình thức Thơ phổ cập nhất tại Pháp là “Alexandrine”, với 12 âm tiết trong một câu thơ, và tại Trung Quốc với Thơ 5 chữ, là 5 âm tiết. Nhưng vì mỗi chữ Hán chỉ được phát âm với một âm tiết trong một giọng nhất định, Dòng Thơ cổ xưa Trung Hoa cũng luôn có thể có nhiều quy luật ngặt nghèo được đưa ra, như thể luật cân đối hay phép đối ngẫu giữa những dòng.
Cước
Trong Thơ ca truyền thống cuội nguồn của nhiều nước phương Tây Nhịp của một bài thơ trọn vẹn có thể được mô tả như một chuỗi cước,[1] mỗi cước là một chuỗi đặc biệt quan trọng của những loại âm tiết – như thể yếu tố tùy từng việc không nhấn/nhấn(quy tắc của Thơ Anh) hay dài/ngắn(hầu hết trong Thơ cổ của Latin và Thơ Hy Lạp).
“Iambic pentameter”, một Nhịp phổ cập trong Thơ Anh, được dựa vào một chuỗi 5 cước iambic hay iambs, mỗi cước chứa một âm tiết không nhấn(ở đây kí hiệu là “x” trên âm tiết) được theo sau bởi một âm tiết nhấn(ở đây kí hiệu là “thattruyen/” trên âm tiết) – “da-Dum” = “x /”:
Cách tiếp cận để phân tích và phân loại Nhịp thơ này bắt nguồn từ những nghệ sĩ thảm kịch và nhà thơ Hy Lạp cổ đại như Homer, Pindar, Hesiod, và Sappho.
Tuy nhiên một vài Nhịp có một Tiết tấu thông dụng với những dòng mà rất khó mô tả nếu sử dụng cước. Điều này thể hiện trong Thơ Sanskrit; click more về cước Vedic và cước Sanskrit. (Mặc dù thể thơ này đôi lúc cũng sử dụng cước trong thực tiễn, “một cước” này dài hơn thế nữa hay thấp hơn một câu). Điều này cũng xuất hiện trong Nhịp của những thể loại Thơ phương Tây, như thể câu thơ 14 âm tiết(hendecasyllable) sở trường của Catullus và Martial, những câu thơ này trọn vẹn có thể được mô tả như sau::
x x — ∪ ∪ — ∪ — ∪ — —
(với “-“: dài; “∪”: ngắn; và “x x”: có hiểu theo nhiều cách thức như “-∪” hay “— —” hay “∪ —”)
Phân loại
Foot type
Style
Stress pattern
Syllable count
Iamb
Iambic
Unstressed + Stressed
Two
Trochee
Trochaic
Stressed + Unstressed
Two
Spondee
Spondaic
Stressed + Stressed
Two
Anapest or anapaest
Anapestic
Unstressed + Unstressed + Stressed
Three
Dactyl
Dactylic
Stressed + Unstressed + Unstressed
Three
Amphibrach
Amphibrachic
Unstressed + Stressed + Unstressed
Three
Pyrrhic
Pyrrhic
Unstressed + Unstressed
Two
[1]
Nếu dòng chỉ có một cước, nó được gọi là monometer; hai cước, dimeter; ba cước, trimeter; bốn cước là tetrameter; 5 cước là pentameter; 6 cước là hexameter, 7 cước là heptameter và 8 cước là octameter. Ví dụ, cước đó thuộc loại iambs, và nếu có 5 cước trong một dòng, thì nó được gọi là “iambic pentameter”. Nếu cước là Dactyl và có 6 cước trong một dòng, thì nó được gọi là “dactylic hexameter”.
Điểm nghỉ
Đôi khi toàn bộ chúng ta sẽ dừng một cách tự nhiên tại giữa câu hơn là tại kết thúc của câu đó. Điều này được gọi là một điểm nghỉ. Ví dụ rõ ràng nhất cho điều này là bài Thơ “The Winter’s Tale” của William Shakespeare; “điểm nghỉ” được kí hiệu bởi dấu ‘/’:
It is for you we speak, / not for ourselves:
You are abused / and by some putter-on
That will be damn’d for’t; / would I knew the villain, I would land-damn him. / Be she honour-flaw’d,
I have three daughters; / the eldest is eleven
Trong Thơ ca Latin và Hy Lạp, một “điểm nghỉ” là một điểm dừng trong một cước được quy ước bởi một từ.
“Điểm nghỉ” cũng xuất hiện trong Nhịp thơ theo âm tiết của Thơ ca Pháp và Ba Lan, và thể “osmerac” (octosyllable) và”deseterac” (decasyllable) của những bài thơ dân gian Serbocroatian.
Sự liên tục
Trái với “điểm nghỉ”, sự liên tục là một cấu trúc chưa hoàn hảo nhất tại cuối mỗi câu; ý nghĩa vẫn tiếp tục sang câu tiếp theo, không tồn tại dấu nghỉ. Cũng lấy ví dụ từ bài Thơ The Winter’s Tale của Shakespeare:
I am not prone to weeping, as our sex Commonly are; the want of which vain dew Perchance shall dry your pities; but I have That honourable grief lodged here which burns Worse than tears drown.
Sự phong phú chủng loại của Nhịp thơ
Những bài Thơ với một cấu trúc thông dụng về Nhịp thơ thường có rất ít dòng, điều này là đối nghịch với cấu trúc của Nhịp thơ. Một sự biến hóa thường dùng là yếu tố hòn đảo ngược một “cước”, cái mà biến một iamb (“da-DUM”) thành một trochee (“DUM-da”). Một phương pháp biến hóa khác là một câu thơ “headless”, nghĩa là bỏ đi âm tiết đầu trong “cước” thứ nhất. Tuy nhiên, có một cách biến hóa thứ 3 gọi là “catalexis”, với việc cuối câu bị tinh giảm đi một cước hoặc hai cước hay một phần. Một ví dụ rõ ràng của dạng này là tại cuối mỗi câu trong bài “Keats’ ‘La Belle Dame sans Merci'”:
And on thy cheeks a fading rose (4 cước) Fast withereth too (2 cước)
Phép làm Thơ trong Thơ ca Sanskrit cổ đại có 3 loại.
Những tác phẩm mang chuẩn truyền thống cuội nguồn về Nhịp thơ là tác phẩm “Chandaḥśāstra” của Pingala và “Vṛttaratnākara” của Kedāra. Những tác phẩm phức tạp nhất như thể tác phẩm tân tiến của Patwardhan và Velankar chứa trên 600 nhịp. Đây là một tác phẩm to nhiều hơn gấp nhiều lần so với bất kì tác phẩm truyền thống cuội nguồn nào.
Hy lạp và Latin
Một “cước” nhịp trong ngôn từ cổ đại dựa vào thời hạn để phát âm những âm tiết, điều này được phân loại nhờ vào độ nặng nhẹ(weight) về độ dài hay ngắn của âm tiết(tựa như “dum” và “di” ở trên). Những điều này cũng rất được gọi là những âm tiết nặng hay nhẹ để phân biệt với những nguyên âm dài và ngắn. Một cước trong bài thơ thường được vốn để làm so sánh với Ô nhịp trong một bài nhạc và những âm tiết dài và ngắn được so sánh với một cung và nửa cung. Trong Thơ ca Anh, những cước được quyết định hành động bằng việc nhấn mạnh vấn đề hơn là độ dài của nó, với những âm tiết được nhấn và không được nhấn có những hiệu suất cao tựa như những âm tiết dài và ngắn trong Nhịp thơ cổ xưa.
Một cty chức năng cơ bản trong phép làm Thơ của Hy Lạp và Latin là một “mora”, cái mà nghĩa là một âm tiết đơn ngắn. Một âm tiết dài tương tự với 2 morae. Một âm tiết dài chứa một nguyên âm dài hoặc một nguyên âm đôi(nhị trùng âm) hoặc một nguyên âm ngắn được theo sau bởi hai hay nhiều phụ âm. Những nguyên tắc phong phú chủng loại trong việc “đọc tắt”(elision) đôi lúc ngăn cản về mặt ngữ pháp học một âm tiết thật sự là chính nó, và những quy tắc khắt khe về dài và ngắn của âm tiết(ví như “quy tắc tinh giảm”(‘ correption’)) trọn vẹn có thể tạo ra những âm tiết dài và ngắn trong một ngữ cảnh nhất định.
Nhịp thơ cổ xưa quan trọng nhất là “dactylic hexameter”, Nhịp thơ của Homer và Virgil. Hình thức này sử dụng những câu thơ có 6 cước. Từ “dactyl” xuất phát từ khái niệm Hy Lạp “daktylos” nghĩa là “ngón tay”, vì có một phần dài được theo sau bởi hai phần ngắn.[2] Bốn cước thứ nhất là “dactyls” (daa-duh-duh), nhưng trọn vẹn có thể là “spondees” (daa-daa). Cước thứ năm luôn vẫn là một “dactyl”. Cước thứ sáu trọn vẹn có thể là “spondee” hoặc là “trochee” (daa-duh). Âm tiết thứ nhất trong một cước gọi là “ictus”, phách cơ bản trong một câu thơ. Luôn có một “khoảng chừng nghỉ”(“caesura”) sau một “ictus” của cước thứ ba. Câu mở đầu trong bài Æneid là một nổi bật nổi bật trong Nhịp dactylic hexameter:
Armă vĭ | rumquĕ că | nō, Troi | ae quī | prīmŭs ăb | ōrīs (“I sing of arms and the man, who first from the shores of Troy…”)
Trong ví dụ này, cước thứ nhất và cước thứ hai là dạng “dactyls”; những âm tiết đứng đầu, “Ar” và “rum”, chứa những nguyên âm ngắn, nhưng được xem như một âm tiết dài vì cả hai nguyên âm đều được theo sau bởi hai phụ âm. Cước thứ ba và thứ tư là “spondees”, âm tiết thứ nhất bị chia ra bởi một khoảng chừng nghỉ của một câu thơ. Cước thứ năm là một “dactyl”, luôn luôn là như vậy. Cước ở đầu cuối là một “spondee”.
Nhịp thơ “dactylic hexameter” được bắt chước tại Anh bởi Henry Wadsworth Longfellow trong bài thơ Evangeline của ông:
This is the forest primeval. The murmuring pines and the hemlocks, Bearded with moss, and in garments green, indistinct in the twilight, Stand like Druids of old, with voices sad and prophetic,
Stand like harpers hoar, with beards that rest on their bosoms.
Thử xem xét dòng thứ nhất:
This is the | for-est pri | me-val. The | mur-muring | pines and the | hem-locks
Thực hiện theo cấu trúc sau
dum diddy | dum diddy | dum diddy | dum diddy | dum diddy | dum dum
Một Nhịp thơ khác cũng rất quan trọng trong Thơ ca Hy Lạp và Latin là “dactylic pentameter”. Trong Nhịp này, một dòng của bài Thơ được tạo thành từ hai phần bằng nhau, mỗi phần chứa hai “dactyls” theo sau bởi hai âm tiết dài, mỗi âm tiết được xem bằng nửa cước. Trong cách này, tổng số lượng cước sẽ là 5. “Spondees” trọn vẹn có thể thay thế “dactyls” trong nửa câu thứ nhất nhưng không lúc nào sử dụng ở câu thứ hai. Âm tiết dài tại cuối của nửa câu đầu thường kết thúc bằng một từ, để tạo ra một khoảng chừng nghỉ.
Nhịp thơ “Dactylic pentameter” không lúc nào được sử dụng một cách độc lập. Ngoài ra, một dòng của Nhịp thơ “dactylic pentameter” theo sau một dòng “dactylic hexameter” trong thể loại “elegiac distich” hay “elegiac couplet”, một hình thức được sử dụng cho việc sáng tác về cái chết hay những tác phẩm thảm kịch khác và thể thơ trang nghiêm tại Hy Lạp và Latin, đôi lúc là Thơ tình với việc nhẹ nhàng và niềm hân hoan.Một ví dụ từ tác phẩm Tristia của Ovid:
Vergĭlĭ | um vī | dī tan | tum, nĕc ă | māră Tĭ | bullō Tempŭs ă | mīcĭtĭ | ae || fātă dĕ | dērĕ mĕ | ae. (“Virgil I merely saw, and the harsh Fates gave Tibullus no time for my friendship.”)
Hy Lạp và Roman cũng sử dụng một số trong những lượng Nhịp thơ trong bài thơ thành viên, cái mà thường dùng những bài Thơ ngắn lại so với những bài thơ bi ai và hexameter. Trong thể thơ Aeolic, những nhà thơ thường sử dụng một câu thơ quan trọng được gọi là “hendecasyllabic”, một câu với 11 âm tiết. Loại Nhịp này thường được sử dụng hầu hết trong thể thơ Sapphic, được đặt theo tên của của nhà thơ Hy Lạp Sappho, người viết nhiều bài thơ của cô ây theo như hình thức này. Một câu thơ “hendecasyllabic” là câu có cấu trúc cố định và thắt chặt: hai “trochees”, được theo sau bởi một “dactyl”, tiếp sau đó tiếp tục là hai “trochees” nữa. Trong thể thơ Sapphic, 3 câu “hendecasyllabic” được theo sau bởi một câu “Adonic”, được tạo bởi một “dactyl” và một “trochee”. Đây là một đoạn thơ theo như hình thức Catullus 51 (vốn để làm tôn vinh Sappho 31):
Illĕ mī pār essĕ dĕō vĭdētur; illĕ, sī fās est, sŭpĕrārĕ dīvōs
quī sĕdēns adversŭs ĭdentĭdem tē spectăt ĕt audit(“He seems to me to be like a god; if it is permitted, he seems above the gods, who sitting across from you gazes at you and hears you again and again.”)
Thể thơ Sapphic được sử dụng tại Anh bởi nhà thơ Algernon Charles Swinburne. Ông gọi nó đơn thuần và giản dị là Sapphics:
Saw the white implacable Aphrodite,
Saw the hair unbound and the feet unsandalled Shine as fire of sunset on western waters;
Saw the reluctant…
Ả Rập cổ đại
Hệ thống Nhịp thơ của Thơ ca Ả Rập cổ đại, như hầu hết Thơ cổ đại Hy Lạp và Latin, dựa vào độ nặng nhẹ của âm tiết dài hoặc ngắn. Nguyên tắc cơ bản của Nhịp thơ Ả Rập là Arūḍ hay Arud (tiếng Ả Rập: العروض al-ʿarūḍ) Khoa học Thơ ca(Tiếng Hy Lạp: علم الشعر ʿilm aš-šiʿr), được tăng trưởng bởi Al-Farahidi (786 – 718 AD) người mà sau này rất quan tâm đến những bài Thơ chứa những âm tiết tái diễn trong những Khổ thơ. Trong tác phẩm thứ nhất của tớ, Al-Ard (Tiếng Ả Rập: العرض al-ʿarḍ), ông mô tả 15 thể loại Thơ. Học giả Al-Akhfash sau này kể thêm một loại nữa, tổng số là 16 loại.
Một âm tiết ngắn chứa một nguyên âm ngắn và không tồn tại phụ âm. Ví dụ, từ “kataba”, được phát âm là ka-ta-ba, chứa 3 nguyên âm ngắn và được tạo thành từ 3 âm tiết ngắn. Một âm tiết dài chứa một nguyên âm dài hoặc là một nguyên âm ngắn theo sau bởi một phụ âm như trường hợp trong từ “maktūbun” cái mà phát âm là mak-tu-bun. Đây là những thể loại âm tiết duy nhất trong khối mạng lưới hệ thống âm vị học của Ả Rập, vì vậy hầu hết, không được cho phép một âm tiết kết thúc nhiều hơn thế nữa một phụ âm hay một phụ âm xuất hiện trong cùng một âm tiết với một nguyên âm dài. Nói cách khác, những âm tiết như “–āk”- hay “-akr-” không lúc nào xuất hiện trong Thơ ca Ả Rập cổ đại.
Mỗi bài thơ chứa một số trong những lượng nhất định những “cước”(tafāʿīl or ʾaǧzāʾ) và tổng hợp những cước có trong bài tạo thành một Nhịp (baḥr).
Việc rèn luyện của Ả Rập cổ đại trong việc viết những Nhịp Thơ là sử dụng một chuỗi liên tục những sự tăng trưởng của ngôn từ nói F-ʿ-L (فعل). Vì vậy, nửa câu thơ này
قفا نبك من ذكرى حبيبٍ ومنزلِ
Sẽ có Điệu truyền thống cuội nguồn là:
فعولن مفاعيلن فعولن مفاعلن
Nó tựa như thuộc về Thơ Roman và với Điệu(truyền thống cuội nguồn) của phương Tây:
Western: u – – u – – – u – – u – u –
Verse: Qifā nabki min ḏikrā ḥabībin wa-manzili
Mnemonic: fa`ūlun mafā`īlun fa`ūlun mafā`ilun
Nhịp Thơ Ả Rập
Thơ ca Ả Rập cổ đại đã tồn tại 16 Nhịp thơ cơ bản. Mặc dù mỗi loại Nhịp có những biến thể rất khác nhau, nhưng cấu trúc cơ bản của chúng trọn vẹn có thể hiểu như sau:
- “-” cho một âm tiết dài
- “u” cho một âm tiết ngắn
- “x” là vị trí trọn vẹn có thể là một trong những âm tiết ngắn hoặc 1 âm tiết dài
- “o” là vị trí trọn vẹn có thể là một trong những âm tiết dài hoặc 2 âm tiết ngắn
- “S” là vị trí trọn vẹn có thể là một trong những dài, 2 ngắn hay là một trong những dài, 1 ngắn
Circle
Name
(Romanized)
Name
(Arabic)
Scansion
Mnemonic
1
Ṭawīl
الطويل
u – x u – x – u – x u – u –
فعولن مفاعيلن فعولن مفاعلن
1
Madīd
المديد
x u – – x u – x u – –
فاعلاتن فاعلن فاعلاتن
1
Basīṭ
البسيط
x – u – x u – x – u – u u –
مستفعلن فاعلن مستفعلن فعلن
2
Kāmil
الكامل
o – u – o – u – o – u –
متفاعلن متفاعلن متفاعلن
2
Wāfir
الوافر
u – o – u – o – u – –
مفاعلتن مفاعلتن فعولن
3
Hazaj
الهزج
u – – x u – – x
مفاعيلن مفاعيلن
3
Rajaz
الرجز
x – u – x – u – x – u –
مستفعلن مستفعلن مستفعلن
3
Ramal
الرمل
x u – – x u – – x u –
فاعلاتن فاعلاتن فاعلن
4
Sarī`
السريع
x x u – x x u – – u –
مستفعلن مستفعلن فاعلن
4
Munsariħ
المنسرح
x – u – – x – u – u u –
مستفعلن فاعلاتُ مستفعلن
4
Khafīf
الخفيف
x u – x – – u – x u – x
فاعلاتن مستفعلن فاعلاتن
4
Muḍāri`
المضارع
u – x x – u – –
مفاعلن فاعلاتن
4
Muqtaḍab
المقتضب
x u – u – u u –
فاعلاتُ مفتعلن
4
Mujtathth
المجتث
x – u – x u – –
مستفعلن فاعلاتن
5
Mutadārik
المتدارك
S – S – S –
فاعلن فاعلن فاعلن فاعلن
5
Mutaqārib
المتقارب
u – x u – x u – x u –
فعولن فعولن فعولن فعول
Thơ ca Ba Tư cổ đại
Thuật ngữ của khối mạng lưới hệ thống Nhịp thơ được sử dụng trong Thơ ca cổ và phong thái cổ của người Ba Tư thì tương tự như người Ả Rập cổ đại tuy nhiên chúng trọn vẹn rất khác nhau về nguồn gốc và cấu trúc. Điều này đã dẫn đến việc nhầm lẫn khá nghiêm trọng Một trong những nhà nghiên cứu và phân tích, cả cổ đại và tân tiến, về nguồn gốc và thực ra của Nhịp thơ Ba Tư, sai sót dễ nhận thấy nhất là việc kết luận Nhịp thơ Ba Tư được cóp nhặt từ Nhịp thơ Ả Rập.[3]
Thơ ca Ba Tư là thể thơ số lượng, và những cấu trúc Nhịp được tạo ra từ những âm tiết dài và ngắn, tương tự như Thơ Hy Lạp cổ, Latin và Ả Rập. Những vị trí “Anceps” trong câu, tuy nhiên, nơi mà toàn bộ chúng ta trọn vẹn có thể sử dụng một âm tiết dài hoặc ngắn(kí hiệu là “x” trong cáu trúc đã đề cập ở trên) không xuất hiện trong Thơ Ba Tư ngoại trừ trong một vài Nhịp đầu dòng thơ.
Thơ ca Ba Tư được viết thành từng cặp(couplets), với mỗi nửa câu(hemistich) chứa 10-14 âm tiết dài. Ngoại trừ trong ruba ‘ i (quatrain), với hai nhịp thơ tương tự nhau được sử dụng, Nhịp thơ giống nhau được sử dụng cho từng câu thơ. Điệu luôn luôn luôn được sử dụng, đôi lúc kết thích phù hợp với Điệu đôi và Điệu ngầm(internal rhymth). Trong một vài bài Thơ, được biết như thể “masnavi”, hai nửa của mỗi cặp Điệu, với cấu trúc “aa, bb, cc và cứ tiếp nối”. Trong thể loại thơ thể hiện cảm xúc thành viên, Điệu tương tự được sử dụng xuyên thấu bài Thơ tại cuối mỗi cặp, ngoại trừ phần mở đầu của cặp, hai nửa của mỗi cặp không tồn tại Điệu, vì vậy cấu trúc của nó sẽ là aa, ba, ca, da. Một ruba’i (quatrain) cũng dùng Điệu aa, ba.
Một đặc trưng rõ ràng của phép làm thơ Ba Tư cổ đại, không xuất hiện trong Thơ Latin, Hy Lạp và Ả Rập, thay vì có 2 âm tiết(dài và ngắn), có 3 âm tiết(ngắn, dài và rất dài).Những âm tiết rất dài trọn vẹn có thể đặt tại bất kì nơi nào trong câu Thơ, tại chỗ âm tiết dài và ngắn, hay trong tại điểm cuối dòng hay nửa dòng.[4][5] Khi một Nhịp có một cặp những âm tiết ngắn(u u), cũng thường có những âm tiết dài để thay thế, nhất là nơi cuối dòng hay nửa dòng.
Có 30 Nhịp thơ rất khác nhau được sử dụng phổ cập trong Thơ Ba Tư. 70% những bài thơ thể hiện cái tôi thành viên thường được viết bằng một trong những dạng tại đây:[6]
- u – u – u – – u – u – u –
- – – u – u – u – – u – u –
- – u – – – u – – – u – – – u –
- x u – u – u – u –
- x – u – u – u – u –
- u – – – u – – – u – – – u – – –
- – u – u – u – –
Thể loại Thơ Masnavi(là những bài Thơ dài sử những cặp Điệu) thường được viết dưới dạng Nhịp 11 hay 10 âm tiết(thường là 7) như tại đây:
- u – – u – – u – – u – (ví như Shahnameh của Ferdowsi)
- u – – – u – – – u – – (Ví dụ: Vis o Ramin của Gorgani)
- – u – – – u – – – u – (Ví dụ: Masnavi-e Ma’navi của Rumi)
- – u – u – u – – (ví như Nezami với tác phẩm Leyli o Majnun)
Hai loại Nhịp thường được sử dụng trong thể loại ruba’iyat , và cũng chỉ trọn vẹn có thể sử dụng cho thể loại thơ này, được mô tả như phía dưới, với câu thứ hai là biến thể của câu thứ nhất:
– – u u – – u u – – u u –
– – u u – u – u – – u u –
Thơ ca Trung Hoa cổ đại
Nhịp Thơ Trung Hoa cổ đại trọn vẹn có thể được phân loại dựa vào độ dài của dòng là cố định và thắt chặt hay biến hóa, tuy nhiên Điệu của Nhịp thơ thì tùy từng thật nhiều yếu tố rất khác nhau, gồm có sự thay đổi về mặt ngôn từ học và những biến thể xuất phát từ việc xử lý và xử lý những sự mở rộng về mặt văn hóa truyền thống qua những khu vực địa lý trong một quãng thời hạn liên tục kéo dãn trong suốt 2.5 thiên niên kỷ. Bắt đầu với những văn bản còn lưu giữ cổ xưa nhất: Thơ ca cổ xưa thường sử dụng cặp dòng 4 chữ(couplets of four-character lines), gồm 4 câu có Điệu riêng; và, Thơ ca thời nhà Chu cũng tương tự nhưng có một số trong những mở rộng, có sự phong phú chủng loại trong độ dài của một dòng. Thơ ca thời nhà Hán sử dụng những dòng thơ có độ dài rất khác nhau trong thể loại ballad dân gian và Thơ ca nhạc phủ. Thơ ca thời kì Kiến an phong cốt(Jian’an poetry), Thơ ca thời Lục triều(Six Dynasties poetry) và Thơ ca thời Đường có Nhịp thơ nhờ vào những dòng cố định và thắt chặt 5, 7 chữ/tiếng(hay 6 chữ, tuy rất hiếm), chú trọng quy tắc nhấn âm, thường là trong hình thức cặp đôi bạn trẻ/bốn, với độ dài tùy ý. Thơ ca thời Tống được nghe biết nhờ việc sử dụng thể “Từ”(“ci”), sử dụng những dòng có độ dài phong phú chủng loại theo một cấu trúc đặc biệt quan trọng của một lời bài hát nhất định, vì vậy “Từ” đôi lúc được ám chỉ như một hình thức “Điệu cố định và thắt chặt”. Nhịp trong Thơ ca thời nhà Nguyên tiếp tục tăng trưởng hình thức “Khúc”(“qu”), tương tự như những hình thức có Điệu cố định và thắt chặt mà ngày này ít được nghe biết hay gần như thể thất lạc toàn bộ những văn bản gốc. Không phải Thơ ca cổ xưa Trung Hoa không hề sử dụng những hình thức “Thi”(“shi”), với cấu trúc Nhịp của nó được tìm thấy trong “Thơ theo phong thái cổ”(Cổ Thi) và những hình thức của “Cận thể thi”(Luật thi). Các hình thức cận thể thi cũng đưa ra những cấu trúc dựa vào Giọng điệu ngôn từ học(linguistic tonality). Việc sử dụng điểm nghỉ là quan trọng tương quan đến việc phân tích những hình thức Thơ ca Trung Hoa cổ xưa.
Thơ ca Anh cổ xưa
Hệ thống Nhịp của Thơ ca Anh cổ xưa khác xa Thơ ca Anh ngày này, và có quan hệ gần hơn với những hình thức ngôn từ Đức như xuất hiện sớm hơn như “Old Norse”. Nó sử dụng thuật điệp âm(alliterative verse), một cấu trúc nhịp gồm có nhiều âm tiết nhưng số lượng thì cố định và thắt chặt(thường là 4) về âm mạnh trong những dòng. Những âm tiết không nhấn tương đối không quan trọng, nhưng điểm nghỉ(caesurae) – dừng tại giữa dòng đóng vai trò chính yếu trong Thơ ca Anh cổ xưa.[7]
Trong việc sử dụng cước, thuật điệp âm chia mỗi dòng thành 2 phần bằng nhau. Mỗi phần phải có một đến năm từ hay cấu trúc tương tự và được định nghĩa bằng một chuỗi những âm tiết được nhấn và không được nhấn, rõ ràng mỗi phần phải có hai âm tiết nhấn. Không như Thơ ca ở những nước phương Tây khác, tuy nhiên, số lượng những âm không nhấn trọn vẹn có thể không cố định và thắt chặt. Ví dụ, cấu trúc thường thì “DUM-da-DUM-da” trọn vẹn có thể được cho phép từ một đến năm âm không nhấn giữa hai âm nhấn.
Dưới đấy là một ví dụ nổi tiếng, lấy từ bài “The Battle of Maldon”, một bài thơ được sáng tác ngay sau ngày của cuốc chiến đó(AD 991):
Hige sceal þe heardra, || heorte þe cēnre,
mōd sceal þe māre, || swā ūre mægen lȳtlað
(“Will must be the harder, courage the bolder,
spirit must be the more, as our might lessens.”)
Trong phần được trích dẫn, những âm nhấn được gạch dưới.(Thông thường, những âm nhấn buộc phải dài nếu âm tiết theo sau chỉ có một từ. Tuy nhiên, có một luật gọi là “Sự hòa giải âm tiết”(“syllable resolution”), tuyên bố rằng hai âm tiết ngắn trong một từ được cho là bằng với một âm tiết dài. Vì vậy, đôi lúc xuất hiện những trường hợp như từ “hige” và “mægen”). Nhà ngôn từ học người Đức Eduard Sievers(mất năm 1932) xác lập 5 cấu trúc rất khác nhau về những phần trong một dòng ở Thơ ca điệp âm Anglo-Saxon. Ba phần thứ nhất có cấu trúc A “DUM-da-(da-)DUM-da”, trong lúc phần cuối có cấu trúc C “da-(da-da-)DUM-DUM-da”, với những dấu ngoặc đơn biểu lộ việc được quyền thêm vào những âm không nhấn. Chú ý rằng cấu trúc điệp âm(alliteration) là khá phổ cập, với những âm tiết nhấn thứ nhất và/hay thứ hai điệp âm với âm tiết nhấn thứ ba chứ không phải thứ tư.
Thơ ca Anh tân tiến
Hầu hết Nhịp thơ Anh được phân loại dựa theo cấu trúc của Nhịp Thơ cổ xưa nhưng có một khác lạ quan trọng. Ngôn ngữ Anh là một ngôn từ có nhấn âm, và vì vậy âm nhấn và âm không nhấn sẽ thay cho những âm tiết dài và ngắn trong khối mạng lưới hệ thống cổ. Trong hầu hết Thơ ca cổ, Nhịp trọn vẹn có thể được hiểu là yếu tố quy đổi giữa phách mạnh và phách nhẹ(backbeat), đối nghịch những Điệu tự nhiên rất khác lạ. Cước phổ cập nhất trong Thơ ca Anh là “iamb” trong hai âm tiết và “anapest” trong ba âm tiết.
Hệ thống Nhịp
Số lượng khối mạng lưới hệ thống Nhịp trong ngôn từ Anh vẫn chưa tồn tại sự nhất trí ở đầu cuối. Bốn thể loại chính của nó là[8][9] là: Thơ nhấn âm(accentual verse), Thơ nhấn âm-âm tiết(accentual-syllabic verse), Thơ âm tiết(syllabic verse) và Thơ số lượng(quantitative verse).[7] Thơ điệp âm cổ của Anh cũng trọn vẹn có thể thêm vào list này, hay được gồm có như một trường hợp đặc biệt quan trọng của Thơ nhấn âm. Thơ nhấn âm triệu tập vào số lượng những âm nhấn trong một dòng, trong lúc bỏ qua phách nhẹ và âm tiết; Thơ ca nhấn âm-âm tiết triệu tập vào trấn áp và điều chỉnh số lượng âm nhấn và số lương âm tiết trong một dòng; Thơ âm tiết chiir tính số lượng âm tiết trong một dòng; Thơ số lượng quan tâm đến việc dài, ngắn của âm tiết(Thể loại này được định hình và nhận định là khá mới mẻ với những người Anh).[10] Tuy nhiên, cũng cần được để ý rằng Thơ Anh sử dụng những Nhịp quốc tế quá nhiều ngoại trừ những trường hợp đặc biệt quan trọng.[11]
Những Nhịp thường được sử dụng
Nhịp thường gặp nhất trong Thơ ca Anh là “iambic pentameter”, với quy tắc chung là 5 cước iambic mỗi dòng, tuy nhiên việc sử dụng Nhịp thay thế thường xẩy ra và Điệu của nó thì vô cùng phong phú chủng loại. John Milton với tác phẩm Thiên đường đã Mất hầu hết thể thơ sonnets(14 dòng), và thật nhiều thể Thơ khác trong thơ ca Anh được viết ở Nhịp “iambic pentameter”. Những dòng theo Nhịp “iambic pentameter” không vần thường được biết như thể Thơ không vần.[7] Thơ không vần được viết trong ngôn từ Anh nổi tiếng nhất là những tác phẩm của thi hào William Shakespeare và những tác phẩm vĩ đại của Milton, tuy nhiên Tennyson (với những tác phẩm như Ulysses, The Princess) và Wordsworth(với tác phẩm The Prelude) cũng là những nhà thơ trứ danh sử dụng thể loại này.
Một cặp vần của những dòng Thơ sử dụng Nhịp “iambic pentameter” tạo thành thể Thơ heroic couplet,[7] một hình thức Thơ được sử dụng thường xuyên trong thế kỉ 18 với tác dụng tạo tiếng cười(Mặc dù trong số đó nổi trội tác phẩm “Pale Fire” như một hiện tượng kỳ lạ). Những Thi sĩ nổi danh trong thể loại này là Dryden và Pope.
Một Nhịp thơ quan trọng khác trong Thơ ca Anh là Nhịp ballad(ballad metre), cũng còn được gọi là “Nhịp Thơ thường thì”, với 4 dòng trong một khổ thơ, có 2 cặp trong một dòng sử dụng Nhịp iambic tetrameter được theo sau bởi một dòng sử dụng Nhịp iambic trimeter; Cấu trúc vần thường rơi vào những dòng có Nhịp trimeter, tuy nhiên trong nhiều trường hợp dòng sử dụng Nhịp tetrameter cũng vần. Đây là Nhịp thơ phổ cập nhất tại những nước láng giềng Anh, Scotland hay trong thể thơ ballad của người Anh. Trong hymnody Trong việc hát những bài Thánh ca, nó được gọi là “Nhịp thường thì” hay được nghe biết với tên thường gọi là Nhịp hymn vốn để làm tạo một cặp nhiều lời bài Thánh ca với những Giai điệu, như thể bài “Amazing Grace”:[12]
Amazing Grace! how sweet the sound
That saved a wretch like me;
I once was lost, but now am found;
Was blind, but now I see.
Emily Dickinson nổi tiếng với việc thường xuyên sử dụng Nhịp Thơ ballad:
Great streets of silence led away To neighborhoods of pause — Here was no notice — no dissent — No universe — no laws.
Pháp
Trong thơ ca Pháp, Nhịp được quyết định hành động bởi tiêu chuẩn duy nhất là số lượng những âm tiết trong một dòng vì nó được cho là không quan trọng bằng việc gieo vần. Một âm câm ‘e’ được xem như một âm tiết khi đứng trước một phụ âm nhưng bị bỏ qua nếu đứng trước một nguyên âm(với “aspirated “h”” được xem như một phụ âm). Tại cuối dòng, âm ‘e’ vân không trở thành vô hiệu bỏ nhưng được xem là “vượt Nhịp”(“hypermetrical”) (không được xem như một âm tiết, như được gọi là một kết thúc “feminine” trong Thơ Anh), trong trường hợp đó, việc gieo vần cũng rất được gọi là “feminine”, trong lúc những trường hợp còn sót lại được gọi là “masculine”.
Nhũng Nhịp gặp thường xuyên nhất trong Thơ ca cổ xưa Pháp là Nhịp “alexandrine”, phối hợp mỗi 2 nửa dòng(hemistiches) của 6 âm tiết. Hai Nhịp “alexandrines” nổi tiếng nhất là
La trai de Mino et de Pasiphaë
(Jean Racine)
(Con gái của Mino và Pasiphae)
Waterloo ! Waterloo ! Waterloo! Morne plaine !
(Victor Hugo)
(Waterloo! Waterloo! Waterloo! đồng bằng ảm đạm!)
Thơ ca Pháp cổ xưa cũng luôn có thể có một tập hợp phức tạp những quy tắc về việc gieo vần, điều mà phức tạp hơn thật nhiều so với chỉ là việc phát âm của một từ. Những quy tắc này thường được đưa vào những trường hợp mô tả về Nhịp của Thơ.
Tiếng tây ban nha
Trong Thơ ca Tây Ban Nha Nhịp được quyết định hành động bởi số lượng âm tiết mà một bài thơ có. Nó vẫn là việc nhấn âm(phonetic accent) trong những từ lúc cuối của bài Thơ cái mà quyết định hành động số lượng ở đầu cuối của một dòng. Nếu việc nhấn âm của những từ ở đầu cuối xuất hiện tại âm tiết ở đầu cuối, thì theo quy tắc một âm tiết nên được thêm một số trong những lượng rõ ràng những âm tiết trong dòng đó, vì vậy có một số trong những lượng lớn những âm tiết(Thơ) so với số lượng những âm tiết(ngữ pháp). Nếu việc nhấn âm rơi từ âm tiết thứ hai cho tới âm tiết ở đầu cuối của từ ở đầu cuối trong một bài thơ, thì toàn bộ chúng ta tính rằng những âm tiết(Thơ) cũng bằng với những âm tiết(ngữ pháp). Ngoài ra, nếu việc nhấn âm rơi vào từ âm tiết thứ ba đến âm tiết ở đầu cuối, thì một âm tiết sẽ tiến hành ngầm hiểu là vô hiệu, vì vậy sẽ đã có được ít âm tiết(Thơ) hơn âm tiết (ngữ pháp).
Thơ Tây Ban Nha coi trọng tính tự do không ràng buộc vào quy tắc, chỉ dùng khối mạng lưới hệ thống ngôn từ Romance và thay đổi số lượng âm tiết bằng phương pháp trấn áp và điều chỉnh một cách hợp lý những nguyên âm trong một dòng.
Để hiểu về tính chất tự do trong Thơ Tây Ban Nha, toàn bộ chúng ta cần quan tâm đến 3 yếu tố chính sau:(1)Gộp nguyên âm(syneresis), (2)Sự phân đôi âm(dieresis) và (3)điểm nghỉ(hiatus)
1. Gộp nguyên âm: Một âm tiết có nguyên âm đôi(diphthong) được tạo ra từ việc có hai nguyên âm liên tục trong một từ đặc biệt quan trọng: poe-ta, leal-tad thay vì một từ đúng của nó phải là po-e-ta (‘poet’), le-al-tad (‘loyalty’).
2. Sự phân đôi âm: Đối lập với việc “gộp nguyên âm”. Một khoảng chừng nghỉ nhỏ được đặt giữa 2 nguyên âm, thường là nguyên âm đôi, vì vậy tách nó ra làm 2: ru-i-do, ci-e-lo so với từ gốc của nó là rui-do (‘noise’), cie-lo (‘sky’ or ‘heaven’). Sự phân đôi này được trao diện bằng “kí hiệu phân đôi” trên nguyên âm mà sẽ là nguyên âm yếu hơn nếu không tồn tại kí hiệu này trong “một âm tiết có nguyên âm đôi”: rüido, cïelo
3. Synalepha(Tiếng Tây Ban Nha là sinalefa). Nguyên âm cuối của một từ và nguyên âm đầu của từ sau này được phát âm thành một âm tiết. Ví dụ:
Cuando salí de Collores,
fue en una jaquita baya,
por un sendero entre mayas,
arropás de cundiamores…
Khổ thơ này lấy từ bài “Valle de Collores” của Luis Lloréns Torres, dùng 8 âm tiết(Thơ). Ta thấy toàn bộ những từ ở đầu cuối trong những dòng có sự nhấn âm từ âm tiết thứ hai đến âm tiết ở đầu cuối, không tồn tại âm tiết được click more hay bớt đi. Tiếp tục, trong câu thơ thứ hai và thứ ba số âm tiết sẽ là 9 nếu đếm theo góc nhìn ngữ pháp. Những nguyên tắc Thơ ca được cho phép một nhóm những nguyên âm đứng kế nhau nhưng nằm trong những âm tiết rất khác nhau được xem là một. “Fue en…” rõ ràng là có 2 âm tiết nhưng nếu theo nguyên tắc trên thì hai nguyên âm của nó sẽ tiến hành gộp lại và tính là một, vì vậy câu thơ đó chỉ từ được xem là 8 âm tiết. “Sendero entre…” có 5 âm tiết nếu xét về mặt ngữ pháp nhưng nếu gộp nguyên âm “o” từ “sendero” và nguyên âm đầu “e” từ “entre”, thì nó chỉ từ được xem là 4 âm tiết, vì vậy câu thơ ở đầu cuối sẽ tiến hành tính là 8 âm tiết.
4. Điểm nghỉ. Trái ngược với “Synalepha”. Hai nguyên âm nằm cạnh nhau trong hai từ rất khác nhau được xem là 2 âm tiết rất khác nhau: ca-be-llo – de – án-gel, với 6 âm tiết theo góc nhìn Thơ, thay vì thường thì sẽ là ca-be-llo – de ͜ án-gel, với 5 âm tiết.
Có thật nhiều nguyên tắc trong Thơ ca, được vốn để làm thêm hay bớt những âm tiết, trọn vẹn có thể được ứng dụng khi thiết yếu sau khoản thời hạn đã xem xét những nguyên tắc của Thơ ca về từ lúc cuối dòng. Tuy nhiên, thường thì, những nguyên tắc này chỉ vận dụng so với những nguyên âm đứng gần nhau và không trở thành ngăn cách bởi phụ âm.
Một vài loại Nhịp thường dùng trong Thơ ca Tây Ban Nha là:
- Septenary Một dòng với 7 âm tiết(Thơ).
- Octosyllable: Một dòng với 8 âm tiết (Thơ). Loại Nhịp này thường được sử dụng trong Thơ lãng mạn, kể chuyện tương tự như thể ballads trong Thơ ca Anh, và hầu hết trong tục ngữ dân gian.
- Hendecasyllable: Một dòng với 11 âm tiết. Thể loại Nhịp này còn có vai trò tương tự như thể “pentameter” trong Thơ ca Anh. Nó thường được sử dụng trong thể Thơ 14 câu(sonnets), và một số trong những thể Thơ khác
- Alexandrine: Một dòng chứa 14 âm tiết, thường được phân thành 2 phần 7 âm tiết(Trong những nước Anglo-Saxon và Pháp khái niệm này ám chỉ thể Thơ 12 dòng nhưng khác với Tây Ban Nha).
Ý
Trong Thơ ca Ý, Nhịp được quyết định hành động bởi yếu tố duy nhất là âm nhấn cuối trong một dòng, tuy nhiên vị trí của những âm nhấn khác cũng rất quan trọng trong việc tạo sự cân đối cho bài Thơ. Các âm tiết được liệt kê một cách rõ ràng trong những bài Thơ kết thúc bằng một từ được nhấn ở âm tiết thứ hai(paroxytone), làm cho một nhóm 7 âm tiết được định nghĩa là một dòng có sự nhấn âm rớt vào âm tiết thứ sáu:nó cũng trọn vẹn có thể chứa 8 âm tiết (Ei fu. Siccome immobile) hay chỉ 6 âm tiết(la terra al nunzio sta). Ngoài ra, khi một từ kết thúc với một nguyên âm và từ tiếp sau đó khởi đầu với một nguyên âm thì chúng được xem là cùng một âm tiết(synalepha): vì vậy “Gli anni e i giorni” chỉ chứa 4 âm tiết(“Gli an” “ni e i” “gior” “ni”). Thậm chí Thơ âm tiết luôn có một cấu trúc cố định và thắt chặt. Vì tính chất một “một âm nhấn đến một âm thường” (trochaic) trong ngôn từ Ý, những dòng có số lượng âm tiết chẵn thì dễ sáng tác hơn, và cấu trúc Thơ Novenary thường được cho là thể thơ khó sáng tác nhất.
Một vài Nhịp thường thì trong Tho ca Ý là:
Sexenary: Một dòng thơ mà âm nhấn cuối rớt vào âm tiết thứ 5, với một âm nhấn cố định và thắt chặt trên âm tiết thứ hai(Al Re Travicello / Piovuto ai ranocchi, Giusti)
Septenary: Một dòng thơ có âm nhấn ở đầu cuối rơi vào âm tiết thứ 6.
Octosyllable: Một dòng thơ có âm nhấn ở đầu cuối rơi vào âm tiết thứ 7. Âm nhấn thứ hai cũng thường xuyên nằm ở vị trí âm tiết thứ nhất, âm tiết thứ 3 và âm tiết thứ 5, nhất là những bài Thơ dành riêng cho thiếu nhi thì loại Nhịp này rất thích hợp.
Hendecasyllable: Một dòng âm nhấn ở đầu cuối rơi vào âm tiết thứ 10. Vì vậy một dòng của bài Thơ thường chứa 11 âm tiết; Có thật nhiều cách thức nhấn âm. Nó thường được sử dụng trong những bài sonnets, thể ottava rima, và trong nhiều thể thơ khác. Cụ thể, trong tác phẩm “The Divine Comedy”, được sáng tác trọn vẹn theo loại Nhịp này, âm nhấn chính của nó nằm ở vị trí âm tiết thứ 4 và thứ 10.
Thổ Nhĩ Kì
Bên cạnh thể thơ Ottoman, chịu tác động lớn của truyền thống cuội nguồn Ba Tư và đã tạo ra thể thơ Ottoman độc lạ và rất khác nhau, Thơ ca truyền thống cuội nguồn Thổ Nhĩ Kì tạo ra một khối mạng lưới hệ thống mà số lương âm tiết mỗi dòng phải bằng nhau, phổ cập nhất là 7, 8, 11, 14 âm tiết. Những dòng này thường được phân phân thành những nhóm âm tiết tùy thuộc vào số lượng âm tiết trong một dòng: 4:3 cho dòng 7 âm tiết, 4:4 hay 5:3 cho dòng 8 âm tiết, 4:4:3 hay 6:5 cho dòng 11 âm tiết. Cuối mỗi nhóm trong một dòng gọi là một “điểm dừng”(“durak”) và dựa vào âm tiết ở đầu cuối của từ
Ví dụ sau đấy là của nhà thơ Faruk Nafiz Çamlıbel(mất năm 1973), một trong những người dân luôn trung thành với chủ với Nhịp thơ truyền thống cuội nguồn:
Derinden derine ırmaklar ağlar,
Uzaktan uzağa çoban çeşmesi.
Ey suyun sesinden anlayan bağlar,
Ne söyler şu dağa çoban çeşmesi?
Trong bài thơ này, Nhịp 6:5 được vốn để làm tạo ra một điểm dừng (durak = “stop” hay caesura) sau âm tiết thứ 6 của mỗi dòng, cũng như kết thúc của mỗi dòng.
Thể thơ Ottoman Thổ Nhĩ Kì
Trong ngôn từ Thổ Nhĩ Kì Ottoman, cấu trúc cước(تفعل tef’ile) và Nhịp thơ(وزن vezin) lấy từ Thơ ca Ba Tư. 12 Nhịp thơ Ba Tư phổ cập nhất được sử dụng để làm Thơ Thỗ Nhĩ Kì. Trong trường hợp của Ba Tư, không phải toàn bộ bài thơ đều dựa vào những Nhịp Thơ Ả Rập(the tawīl, basīt, kāmil, và wāfir). Tuy nhiên, thuật ngữ được vốn để làm mô tả những Nhịp được mượn một cách gián tiếp từ Thơ ca truyền thống cuội nguồn Ả Rập, được thể hiện băng ngôn từ Ba Tư.
Vì vậy, Thơ ca Ottoman, cũng còn được biết với tên thường gọi Thơ Dîvân, thường được viết trong Nhịp quantitative, mora-timed. Khái niệm mora, hay âm tiết, được phân thành 3 thể loại cơ bản sau:
“Mở”, hay còn gọi là “nhẹ”, là những âm tiết(açık hece) chứa hoặc một nguyên âm ngắn hoặc một phụ âm được theo sau bởi một nguyên âm ngắn
Ví dụ: a-dam (“man”); zir-ve (“summit, peak”)
“Đóng”, hay còn gọi là “nặng”, là những âm tiết(kapalı hece) chứa hoặc một nguyên âm dài hoặc một phụ âm được theo sau bởi một nguyên âm dài, hoặc một nguyên âm ngắn theo sau bởi một phụ âm
Ví dụ: Â-dem (“Adam”); kâ-fir (“non-Muslim”); at (“horse”)
“Dài”, hay còn gọi là “rất nặng”, là những âm tiết(meddli hece) được xem như một âm tiết đóng cộng với một âm tiết mở và chứa một nguyên âm được theo sau bởi một cụm phụ âm(consonant cluster), hay một nguyên âm dài theo sau bởi một phụ âm
Ví dụ: kürk (“fur”); âb (“water”)
Trong việc viết Nhịp của một bài Thơ, những âm tiết “mở” được kí hiệu là “.” Và những âm tiết “đóng” được kí hiệu là “-“. Từ những loại âm tiết rất khác nhau, có toàn bộ 16 loại cước rất khác nhau – một số trong những loại cước thông dụng thường chứa 3 đến 4 âm tiết “Dài” – được tạo thành và đặt tên và kí hiệu như phía dưới:
fa‘ (–)
fe ul (. –)
fa‘ lün (– –)
fe i lün (.. –)
fâ i lün (–. –)
fe û lün (. – –)
mef’ û lü (– –.)
fe i lâ tün (.. – –)
fâ i lâ tün (–. – –)
fâ i lâ tü (–. –.)
me fâ i lün (. –. –)
me fâ’ î lün (. – – –)
me fâ î lü (. – –.)
müf te i lün (–.. –)
müs tef i lün (– –. –)
mü te fâ i lün (.. –. –)
Những cước này được phối hợp lại theo nhiều cách thức rất khác nhau để tạo ra những cước riêng, phổ cập nhất với 4 cước mỗi dòng, để tạo thành Nhịp trong một dòng của bài Thơ. Một vài Nhịp thường dùng là:
- me fâ’ î lün / me fâ’ î lün / me fâ’ î lün / me fâ’ î lün
. – – – /. – – – /. – – – /. – – –
Ezelden şāh-ı ‘aşḳuñ bende-i fermānıyüz cānā
Maḥabbet mülkinüñ sulţān-ı ‘ālī-şānıyüz cānā
Oh beloved, since the origin we have been the slaves of the shah of love
Oh beloved, we are the famed sultan of the heart’s domain[13]
—Bâkî (1526–1600)
- me fâ i lün / fe i lâ tün / me fâ i lün / fe i lün
. –. – /.. – – /. –. – /.. –
Ḥaţā’ o nerkis-i şehlādadır sözümde degil
Egerçi her süḥanim bī-bedel beġendiremem
Though I may fail to please with my matchless verse
The fault lies in those languid eyes and not my words
—Şeyh Gâlib (1757–1799)
- fâ i lâ tün / fâ i lâ tün / fâ i lâ tün / fâ i lün
–. – – / –. – – / –. – – / –. –
Bir şeker ḥand ile bezm-i şevķa cām ettiñ beni
Nīm ṣun peymāneyi sāḳī tamām ettiñ beni
At the gathering of desire you made me a wine-cup with your sugar smile
Oh saki, give me only half a cup of wine, you’ve made me drunk enough[14]
—Nedîm (1681?–1730)
- fe i lâ tün / fe i lâ tün / fe i lâ tün / fe i lün
.. – – /.. – – /.. – – /.. –
Men ne ḥācet ki ḳılam derd-i dilüm yāra ‘ayān
Ḳamu derd-i dilümi yār bilübdür bilübem
What use in revealing my sickness of heart to my love
I know my love knows the whole of my sickness of heart
—Fuzûlî (1483?–1556)
- mef’ û lü / me fâ î lü / me fâ î lü / fâ û lün
– –. /. – –. /. – –. / – –.
Şevḳuz ki dem-i bülbül-i şeydāda nihānuz
Ḥūnuz ki dil-i ġonçe-i ḥamrāda nihānuz
We are desire hidden in the love-crazed call of the nightingale
We are blood hidden in the crimson heart of the unbloomed rose[15]
—Neşâtî (?–1674)
Bồ Đào Nha
Thơ ca Bồ Đào Nha sử dụng Nhịp Thơ âm tiết, từ đó bài Thơ sẽ tiến hành phân loại dựa vào âm nhấn ở đầu cuối. Hệ thống Thơ ca Bồ Đào Nha trọn vẹn tương tự khối mạng lưới hệ thống Thơ sử dụng ngôn từ Tây Ban Nha, Ý và Pháp, vì đó là những ngôn từ có chung nguồn gốc với nhau. Những thể thơ thường gặp là:
Redondilha menor: có 5 âm tiết
Redondilha maior: có 7 âm tiết
Decasyllable (decassílabo): có 10 âm tiết. Được sử dụng thông dụng nhất trong thể thơ 14 câu Parnassian. Nó cũng như thể thơ hendecasyllable của Ý.
Heroic (heróico): nhấn trên âm tiết thứ 6 và thứ 10
Sapphic (sáfico): nhấn trên âm tiết thứ 4, thứ 8 và thứ 10.
Martelo: nhấn trên âm tiết thứ 3, 6 và 10.
Gaita galega hay moinheira: nhấn trên âm tiết thứ 4, thứ 7 và thứ 10.
Dodecasyllable (dodecassílabo): có 12 âm tiết.
Alexandrine (alexandrino): chia dòng thành hai phần bằng nhau, âm tiết thứ 6 và thứ 12 được nhấn.
Barbarian (bárbaro): có từ 13 âm tiết trở lên
Lucasian (lucasiano): có 16 âm tiết, phân thành 2 phần bằng nhau, mỗi phần có 8 âm tiết.
Lịch sử
Việc sử dụng Nhịp trong thơ được xác nhận trong ngôn từ Indo-European cổ xưa. Nhịp thơ được biết một cách rõ ràng cùng lúc và cũng rất được xem như thể duy nhất ghi lại cuối thời kì đồ đồng là thánh kinh Rigveda. Việc những văn bản cổ xưa của khu vực phía Nam như người Sumer, Ai Cập hay Semitic không sử dụng Nhịp đang tạo ra nhiều ngạc nhiên trong giới học thuật, và trọn vẹn có thể một phần là vì tính chất của những văn bản thòi kì đồ đồng. Trong thực tiễn, có nhiều nỗ lực trong việc phục hồi Nhịp trong những bài Thơ của kinh Hebrew, ví như của Gustav Bickell hay Julius Ley, nhưng khu công trình xây dựng của mình vẫn chưa đủ sức thuyết phục. Đầu thời kì đồ sắt, Nhịp thơ được tìm thấy trong tác phẩm Avesta của Iran và những tác phẩm của người Hy Lạp do Homer và Hesiod tiến hành. Thơ Latin xuất hiện trong thời kì ngôn từ Latin cổ(Thế kỉ thứ hai TCN), thể hiện trong Thơ Saturnian. Thơ ca Ba Tư tăng trưởng một cách mạnh mẽ và tự tin trong thời kì Sassanid. Thơ ca Tamil xuất hiện trong năm đầu sau công nguyên trọn vẹn có thể được biết như thể ngôn từ phi Indo-European sớm nhất.
Thơ ca thời trung cổ cũng luôn có thể có khối mạng lưới hệ thống Nhịp thơ ngặt nghèo, những truyền thống cuội nguồn còn tồn tại đến ngày này rất phong phú chủng loại như thể thơ Minnesang của Châu Âu, Thơ Trouvère hay Bardic, Thơ Ba Tư cổ xưa và Thơ Sanskrit, Thơ Đường của Trung Quốc hay thể Thơ Man’yōshū của thời kì Nara tại Nhật Bản. Thời đại Phục Hưng và thời tiền tân tiến tại Châu Âu được đặc trưng bởi sự quay trở lại phong thái thời cổ đại, một truyền thống cuội nguồn được khởi đầu từ thời đại của nhà thơ Petrarch và kéo dãn cho tới thời kì của Shakespeare và Milton.
Những tư tưởng trái chiều
Không phải toàn bộ nhà thơ đều đồng ý ý kiến nhận định rằng Nhịp là yếu tố cốt lõi của Thơ. Những nhà thơ Mỹ thế kỉ 20 như Marianne Moore, William Carlos Williams và Robinson Jeffers là những nhà thơ tin rằng Nhịp thơ do chính con người tạo ra và không phải là thành phần chính trong thực ra của nó. Trong một tiểu luận có nhan đề “Robinson Jeffers, & The Metric Fallacy” Dan Schneider đống ý với những định hình và nhận định cảm tính của Jeffers: “Sẽ là gì nếu ai đó thật sự nói với bạn rằng mọi bản nhạc được sáng tác chỉ với 2 nốt? Hay nếu có một người tuyên bố rằng chỉ có hai màu chủ yếu trong mọi sự sáng tác? Bây giờ, hãy xem xét nếu những điều này đúng. Chúng ta trọn vẹn có thể tưởng tượng được sự nặng nhọc và máy móc của thể loại nhạc này. Hãy tâm lý về một nền nghệ thuật và thẩm mỹ của thị giác mà thiếu không riêng gì có sắc tố, mà còn những gam màu nâu đỏ và thậm chí còn sắc thái xám.” Jeffers gọi kĩ thuật của ông là “lăn tròn việc nhấn âm”(” “rolling stresses”).
Moore thậm chí còn tiến xa hơn hết Jeffers, khi tuyên bố một cách cởi mở rằng Thơ của bà được viết trong hình thức âm tiết và trọn vẹn không sử dụng Nhịp. Các dòng thơ âm tiết trong bài thơ “Poetry” nổi tiếng của Moore thể hiện sự coi thường của bà so với việc sử dụng Nhịp và những hình thức khác trong Thơ ca. Thậm chí cấu trúc âm tiết được sử dụng trong bài Thơ cũng không trọn vẹn cố đinh:
nor is it valid
to discriminate against “business documents and
school-books”: all these phenomena are important. One must make a distinction
however: when dragged into prominence by half poets, the result is not poetry
Williams thì nỗ lực tạo ra một thể Thơ mà chủ đề của nó triệu tập vào môi trường sống đời thường của những con người thường thì. Ông nghĩ ra khái niệm “Cước biến hóa”. Williams chối bỏ Nhịp thơ truyền thống cuội nguồn trong hầu hết những bài thơ của ông, đặc biệt quan trọng yêu thích những gì mà ông gọi là “Những thành ngữ dân dã”. Một nhà thơ khác cũng quay sống lưng lại với khái niệm Nhịp thơ truyền thống cuội nguồn là nhà thơ Anh Gerard Manley Hopkins. Nét mới duy nhất trong Thơ của ông là những gì mà ông gọi là “Nhịp nhảy”(” sprung rhythm”). Ông tuyên bố rằng hầu hết những bài Thơ được viết trong cấu trúc Nhịp truyền thống cuội nguồn được thừa kế từ phía vùng Norman của di sản văn học Anh quốc, được dựa vào những nhóm tái diễn của hai hay ba âm tiết, với âm tiết nhấn rớt vào một trong những cùng một chỗ của mỗi nhóm. “Nhịp nhảy” được thiết kế nhờ vào “cước” với một số trong những lượng phong phú chủng loại những âm tiết, thường là từ một đến bốn âm tiết mỗi cước, với âm nhấn thường rớt vào âm tiết đầu trong một cước.
Reply
5
0
Chia sẻ
Video full hướng dẫn Chia Sẻ Link Tải Ngắt nhịp là gì ?
– Một số từ khóa tìm kiếm nhiều : ” Review Ngắt nhịp là gì tiên tiến và phát triển nhất , Share Link Download Ngắt nhịp là gì “.
Thảo Luận vướng mắc về Ngắt nhịp là gì
You trọn vẹn có thể để lại Comment nếu gặp yếu tố chưa hiểu nha.
#Ngắt #nhịp #là #gì Ngắt nhịp là gì
Bình luận gần đây